Les carnets de voyages • Pascaline Bossu

Fermer
Le stage se déroule en deux temps : avec la découverte des œuvres de l'École de Nancy (musée, Villa Majorelle, architectures) puis deux jours consacrés à votre propre création (un motif pour textile) inspirée des plantes du Jardin Botanique Jean-Marie Pelt.

Mouvement qui s'est développé dans l'Europe entière à la fin du XIXème début XXème, il a trouvé sa consécration en France grâce aux artistes de l'École de Nancy, officiellement créé en 1901, avec Emile Gallé, son premier président. L'Art Nouveau connu à cette " Belle Époque" un développement exceptionnel dans tous les domaines de création : verrerie, mobilier, vitrail, céramique, ferronnerie, architecture... autant de matières et de techniques appliquées aux Arts décoratifs par des créateurs célèbres : Louis Majorelle, Victor Prouvé, Emile Gallé, les frères Daum, Jacques Grüber, Emile André, Lucien Weissenburger...etc.
Le mouvement s'est également démarqué en peinture, sculpture, arts graphiques et photographie, tous les domaines de la création étaient impliqués.
Les artistes nancéiens étaient en étroite relation avec la société centrale d'horticulture de Nancy, créée en 1877.
Herbiers aquarellés, traités botaniques, dessins d'après nature et aussi photographies de plantes étaient sources d'inspirations et de modèles des créateurs. Pièces uniques ou objets en série, avec cette volonté d'ouvrir "l'Art pour tous" puisaient leurs formes, couleurs et design au sein de la Nature, de la matière vivante et de l'organique.

Originaire de Nancy, j'ai été très jeune très touchée par les œuvres de l'art nouveau qui m'entouraient. Puiser son inspiration dans la nature et l'appliquer aux arts appliqués est le cœur de mon travail artistique. Je serai ravie de vous partager cet univers.
​
Pour lire le programme complet :
www.lescarnetsdevoyages.com
NANCY (Meurthe-et-Moselle)

Fermer
Le stage se déroule en deux temps : avec la découverte des plantes du Jardin Botanique Jean-Marie Pelt, puis des œuvres de l'École de Nancy.

Mouvement qui s'est développé dans l'Europe entière à la fin du XIXème début XXème, il a trouvé sa consécration en France grâce aux artistes de l'École de Nancy, officiellement créé en 1901, avec Emile Gallé, son premier président. L'Art Nouveau connu à cette " Belle Époque" un développement exceptionnel dans tous les domaines de création : verrerie, mobilier, vitrail, céramique, ferronnerie, architecture... autant de matières et de techniques appliquées aux Arts décoratifs par des créateurs célèbres : Louis Majorelle, Victor Prouvé, Emile Gallé, les frères Daum, Jacques Grüber, Emile André, Lucien Weissenburger...etc.
Le mouvement s'est également démarqué en peinture, sculpture, arts graphiques et photographie, tous les domaines de la création étaient impliqués.
Les artistes nancéiens étaient en étroite relation avec la société centrale d'horticulture de Nancy, créée en 1877.
Herbiers aquarellés, traités botaniques, dessins d'après nature et aussi photographies de plantes étaient sources d'inspirations et de modèles des créateurs. Pièces uniques ou objets en série, avec cette volonté d'ouvrir "l'Art pour tous" puisaient leurs formes, couleurs et design au sein de la Nature, de la matière vivante et de l'organique.

Originaire de Nancy, j'ai été très jeune très touchée par les œuvres de l'art nouveau qui m'entouraient. Puiser son inspiration dans la nature et l'appliquer aux arts appliqués est le cœur de mon travail artistique. Je serai ravie de vous partager cet univers.
​
Pour lire le programme complet : www.lescarnetsdevoyages.com
NANCY (Meurthe-et-Moselle)

Fermer
Le stage se déroule en deux temps : avec la découverte des plantes du Jardin Botanique Jean-Marie Pelt, puis des œuvres de l'École de Nancy.

Mouvement qui s'est développé dans l'Europe entière à la fin du XIXème début XXème, il a trouvé sa consécration en France grâce aux artistes de l'École de Nancy, officiellement créé en 1901, avec Emile Gallé, son premier président. L'Art Nouveau connu à cette " Belle Époque" un développement exceptionnel dans tous les domaines de création : verrerie, mobilier, vitrail, céramique, ferronnerie, architecture... autant de matières et de techniques appliquées aux Arts décoratifs par des créateurs célèbres : Louis Majorelle, Victor Prouvé, Emile Gallé, les frères Daum, Jacques Grüber, Emile André, Lucien Weissenburger...etc.
Le mouvement s'est également démarqué en peinture, sculpture, arts graphiques et photographie, tous les domaines de la création étaient impliqués.
Les artistes nancéiens étaient en étroite relation avec la société centrale d'horticulture de Nancy, créée en 1877.
Herbiers aquarellés, traités botaniques, dessins d'après nature et aussi photographies de plantes étaient sources d'inspirations et de modèles des créateurs. Pièces uniques ou objets en série, avec cette volonté d'ouvrir "l'Art pour tous" puisaient leurs formes, couleurs et design au sein de la Nature, de la matière vivante et de l'organique.

Originaire de Nancy, j'ai été très jeune très touchée par les œuvres de l'art nouveau qui m'entouraient. Puiser son inspiration dans la nature et l'appliquer aux arts appliqués est le cœur de mon travail artistique. Je serai ravie de vous partager cet univers.
​
Pour lire le programme complet : www.lescarnetsdevoyages.com
NANCY (Meurthe-et-Moselle)

Fermer
Le stage se déroule en deux temps : avec la découverte des plantes du Jardin Botanique Jean-Marie Pelt, puis des œuvres de l'École de Nancy.

Mouvement qui s'est développé dans l'Europe entière à la fin du XIXème début XXème, il a trouvé sa consécration en France grâce aux artistes de l'École de Nancy, officiellement créé en 1901, avec Emile Gallé, son premier président. L'Art Nouveau connu à cette " Belle Époque" un développement exceptionnel dans tous les domaines de création : verrerie, mobilier, vitrail, céramique, ferronnerie, architecture... autant de matières et de techniques appliquées aux Arts décoratifs par des créateurs célèbres : Louis Majorelle, Victor Prouvé, Emile Gallé, les frères Daum, Jacques Grüber, Emile André, Lucien Weissenburger...etc.
Le mouvement s'est également démarqué en peinture, sculpture, arts graphiques et photographie, tous les domaines de la création étaient impliqués.
Les artistes nancéiens étaient en étroite relation avec la société centrale d'horticulture de Nancy, créée en 1877.
Herbiers aquarellés, traités botaniques, dessins d'après nature et aussi photographies de plantes étaient sources d'inspirations et de modèles des créateurs. Pièces uniques ou objets en série, avec cette volonté d'ouvrir "l'Art pour tous" puisaient leurs formes, couleurs et design au sein de la Nature, de la matière vivante et de l'organique.

Originaire de Nancy, j'ai été très jeune très touchée par les œuvres de l'art nouveau qui m'entouraient. Puiser son inspiration dans la nature et l'appliquer aux arts appliqués est le cœur de mon travail artistique. Je serai ravie de vous partager cet univers.
​
Pour lire le programme complet :
www.lescarnetsdevoyages.com
NANCY (Meurthe-et-Moselle)

Fermer
Le stage se déroule en deux temps : avec la découverte des plantes du Jardin Botanique Jean-Marie Pelt, puis des œuvres de l'École de Nancy.

Mouvement qui s'est développé dans l'Europe entière à la fin du XIXème début XXème, il a trouvé sa consécration en France grâce aux artistes de l'École de Nancy, officiellement créé en 1901, avec Emile Gallé, son premier président. L'Art Nouveau connu à cette " Belle Époque" un développement exceptionnel dans tous les domaines de création : verrerie, mobilier, vitrail, céramique, ferronnerie, architecture... autant de matières et de techniques appliquées aux Arts décoratifs par des créateurs célèbres : Louis Majorelle, Victor Prouvé, Emile Gallé, les frères Daum, Jacques Grüber, Emile André, Lucien Weissenburger...etc.
Le mouvement s'est également démarqué en peinture, sculpture, arts graphiques et photographie, tous les domaines de la création étaient impliqués.
Les artistes nancéiens étaient en étroite relation avec la société centrale d'horticulture de Nancy, créée en 1877.
Herbiers aquarellés, traités botaniques, dessins d'après nature et aussi photographies de plantes étaient sources d'inspirations et de modèles des créateurs. Pièces uniques ou objets en série, avec cette volonté d'ouvrir "l'Art pour tous" puisaient leurs formes, couleurs et design au sein de la Nature, de la matière vivante et de l'organique.

Originaire de Nancy, j'ai été très jeune très touchée par les œuvres de l'art nouveau qui m'entouraient. Puiser son inspiration dans la nature et l'appliquer aux arts appliqués est le cœur de mon travail artistique. Je serai ravie de vous partager cet univers.
​
Pour lire le programme complet :
www.lescarnetsdevoyages.com
NANCY (Meurthe-et-Moselle)

Fermer
Le premier mot qui me vient lorsque je me souviens de mon voyage en Crête est générosité. Générosité des paysages, des montagnes impressionnantes, des gorges profondes et envoûtantes. Générosité des couleurs en fonction des saisons, les bleus profonds de la mer, le turquoise des lagons, les multiples verts qui foisonnent dans la végétation, la roche blanche, grise, noire, ocre... et surtout la générosité des habitants. Les crétois sont d’une telle gentillesse naturelle qui fait partie du bon sens de la vie en Crète. On offre un sourire, une bonne poignée de main, une liqueur de grenade, un raki, un tissu brodé de la famille, un morceau de fromage, un livre... on ne peut jamais repartir les mains vides, alors moi, j'ai eu l’idée de leur offrir notre point de vue de l’île !

Durant une semaine nous allons parcourir la région de Lassithi, le village de Kavousi, Krasi, Milatos, la gorge de Kritsa, le port de Plaka, le mont Karfi... Yiorgos nous aidera à distinguer les richesses endémiques de sa terre. Yannis nous fera partager sa vie de berger et sa famille nous cuisinera leurs spécialités.
Nous allons enrichir notre carnet de toutes ces rencontres, marcher sur les traces de la civilisation minoenne : ces petites cités accrochées à flanc de montagne, dessiner les sinuosités de l’écorce d’un olivier millénaire...
Vivre l’histoire de l’île de Spinalonga : “L’île des oubliés” de Victoria Hislop, rouler doucement sur les petites routes d’un village à un autre et surprendre au détour d’un virage un ancien moulin restauré par un Baron autrichien qui tourne ses palmes au vent, vision solitaire venue de nulle part. Nous nous enfoncerons dans la gorge de Krista pour dessiner les plantes et la roche usée par le passage des eaux. Et nous remonterons très haut vers le plateau de Lassithi et le mont Karfi en croisant toujours sur notre chemin des chèvres aux longs poils épais. Nous irons à la rencontre de ces femmes et de ces hommes, nous foulerons cette terre et sortirons grandis de l’expérience crétoise, notre carnet à la main, nous leur offrirons nos dessins, notre sensibilité et notre vision de leur monde.
Milatos-CRETE (Grèce)

Fermer
Thassos est une chaîne de montagne haute de 1200m, c’est l’île la plus au nord de la Grèce et la plus verte. Luxuriante, elle offre une grande diversité de végétation : oliviers centenaires, forêts de pins, de chênes, de platanes, chataîgniers, noyers. Au printemps, l’air embaume de pollens et en arrivant en ferry, il nous arrive des effluves de miel.
Nous allons dessiner ces magnifiques paysages entre mer et montagnes. Le marbre blanc offre des contrastes exceptionnels entre la roche et l’eau turquoise. Les maisons traditionnelles en pierres et aux toits de lauzes, typiques de la région, offrent des graphismes dans les tons gris chauds que nous capterons à l’encre, au fusain ou au crayon.
Durant notre semaine de découvertes, nous allons transmettre sur nos carnets nos impressions et nos émotions en explorant l’île sous toutes ses facettes.

Étudiée par l’École française d’archéologique depuis 1911 et aujourd’hui en collaboration avec le service archéologique grec de Kavala, Thassos était une grande cité prospère vers 500 AV JC mais elle a été habitée dès l’époque paléolithique. Nous irons à la recherche des traces de ces civilisations, nous visiterons l’ancienne carrière de marbre antique d’Aliki, le site préhistorique de Théologos, l’ancienne cité : l’agora et l’acropole.

Au gré de nos ballades, nous irons à la rencontre des habitants, nous irons déguster le yaourt au miel de Kosta au village de Kasto, le plus haut de l’île, ancien site fortifié. Nous irons boire un café au Kafénion d’Aleko, Kosti nous fera découvrir son atelier de céramiques, nous aurons toujours notre carnet qui nous accompagnera à chaque instant afin de capter un geste, un sourire, une lumière.

• Le Vol : à destination de l’aéroport de THESSALONIQUE ou KAVALA
Afin de profiter des tarifs promotionnels des compagnies aériennes, (Aegean Airlines billet Athènes/Kavala en prenant le billet en hiver) réservez vos billets d’avance une fois votre stage confirmé !

• Escale à Athènes :
Si vous venez de Paris, une escale est à prévoir à Athènes, vous pouvez en profiter pour visiter la capitale.
Pour un transit, je vous conseille les chambres d’hôtes chez Flower garden à 25mn de l’aéroport : https://www.booking.com/hotel/gr/flower-garden.el.html
Vous pouvez aussi trouver des vols directs pour Thessaloniki et Kavala.
Thassos (Grèce)

Fermer
Egine/Aegina est double, secrète et timide. Pour le voyageur de passage, elle ne se laissera découvrir qu’en surface : la ville en forme de théâtre avec ses maisons néo-classiques, la cité antique, le port de pêcheurs de Perdika avec la petite île de Moni, la vieille ville médiévale de Paléochora, le monastère d’Aghios Nektarios et bien sûr le fameux temple d'Aphaïa. Mais Egine cache des merveilles au cœur de ses montagnes et grâce aux sentiers retrouvés par l’association de randonneurs Energoi-aegina, au fil des chemins, elle se dévoile.
Au centre du golfe saronique, Egine est l'île la plus proche d’Athènes, véritable banlieue pour les athéniens qui sont nombreux à y séjourner les week-ends dans leurs maisons de vacances. Première capitale de la Grèce luttant pour son indépendance en 1828-29, la ville offre de beaux exemples d’architecture du début du 19ème siècle. Avec ses cafés et ses tavernes traditionnelles installés sur les terrasses, elle s’anime le soir d’une ambiance tranquille et familiale.
L'île fut occupée dès l’époque néolithique, vers 2500 av J.C. le commerce maritime était florissant et en relation avec la civilisation minoenne de Crète. Elle fut une des premières cités commerçantes de l’antiquité. Le site de Colonna avec le musée archéologique, et le temple d'Aphaïa, un des trois temples du triangle sacré, situé sur les hauteurs d’Aghia Marina dans la pinède, sont les témoins de cette prospérité.
Paléachora, invisible de la mer, était un refuge pour les habitants dès le XIIIème siècle, la citadelle vénitienne, construite en 1462, permettait de surveiller toutes les approches de l'île.
Détruite par Barberousse en 1537, reconquise par les vénitiens, elle fut abandonnée définitivement au XVIIIème siècle au profit de Chora au bord de mer. Aujourd'hui, un chemin balisé conduit d’un bâtiment religieux à l’autre dispersés sur la colline, églises et monastères renferment des fresques, les plus anciennes datant du XIVe siècle.
C’est en parcourant les sentiers de l’intérieur des terres que l’on découvre les secrets d’Egine : petites gorges entourées de pins, réservoirs d’eau en pierre « les souvalas » probablement construits dès l’antiquité, « dragonspiti » habitats minoens, anciens villages édifiés en pierres volcaniques, ruines de moulins, oliveraie millénaire sur un plateau au pied du Mont Oros, plantes sauvages, monastère au cœur de l'île… toute une richesse qu’il faut chercher, un patrimoine discret à découvrir.
Egine (GRECE)