Atelier Oh Les Beaux Jours

Fermer
Pour adultes et adolescents… débutants, initiés ou confirmés, venez découvrir ou approfondir votre pratique artistique !

Au cours de ce stage, je m’adapte au niveau et aux envies de chacun pour vous accompagner dans la découverte ou l’approfondissement du dessin et de la peinture, tout en développant votre créativité personnelle.

Vous explorerez différentes étapes de la création :

les bases du dessin et du croquis au fusain : proportions, valeurs, lignes et gestes ;
différentes techniques de peinture : transparence, matière, touche, rythme, superpositions et empâtements ;
plusieurs supports et médiums : papier, kraft, carton, fusain, pastel sec, acrylique, encres, aquarelle…

L’occasion d’expérimenter, de mélanger les techniques et de trouver peu à peu les médiums qui vous correspondent.

Le stage se déroule en petit groupe (8 personnes maximum), afin de permettre un accompagnement attentif et personnalisé.

Tout le matériel est fourni par l’Atelier, à l’exception des pinceaux.

Un accompagnement spécifique peut également être proposé aux jeunes qui souhaitent s’orienter vers des études artistiques.
Paris (11ème arrondissement)

Fermer
August Macke, Paul Klee, Sonia et Robert Delaunay ont un point commun : ils ont fait de la couleur le cœur vibrant de leur peinture : en jouant avec les contrastes, la lumière et le rythme des formes, ces artistes ont montré comment les teintes peuvent exprimer des émotions pures et créer de véritables symphonies visuelles.

Au cours de cette journée d’atelier, vous découvrirez cette démarche novatrice à travers l’utilisation de l’acrylique et des encres de couleur. Vous expérimenterez le mélange des teintes, la recherche de gammes chromatiques équilibrées ou vibrantes, et le passage vers une abstraction poétique.

L’objectif sera de composer une œuvre personnelle en vous inspirant des recherches formelles et du jeu sur les transparences propres à ces maîtres de la couleur.
Paris (11ème arrondissement)

Fermer
Nicolas de Staël (1914-1955) est une figure incontournable de la scène artistique française d’après-guerre.

Ce stage vous permettra de mieux vous familiariser avec la technique du couteau et construire votre œuvre pas à pas en trouvant les lignes et les formes essentielles d’un paysage ou d’une nature morte, d’associer et de créer des couleurs uniques et personnelles, de travailler par plans colorés, de créer des transitions entre les plans, de manipuler la matière en épaisseur au couteau à la manière de Nicolas de Staël.

Le stage débutera par un travail de croquis d’études, ce qui vous apprendra à simplifier le dessin de votre composition. L’objectif est d’apprendre à retenir l’essentiel, de développer votre créativité, et de faire appel à votre mémoire visuelle.
Vous pourrez travailler d’après vos photos (paysages) ou d’après une nature morte qui sera installée à l’atelier.

Pause déjeuner dans un petit restaurant à côté de l’atelier

Note sur le matériel : prévoir un couteau à peindre.
Paris (11ème arrondissement)

Fermer
Débutants, initiés ou confirmés venez découvrir ou approfondir votre pratique artistique.
Au cours de ces stages, je m’adapte au niveau de chacun.
L’objectif de ce stage est de vous permettre de découvrir ou approfondir la pratique du dessin et de la peinture et favoriser votre créativité personnelle.
Je vous accompagnerai sur les différentes étapes de construction de vos œuvres :
Bases du dessin, le croquis au fusain: proportions, valeurs, écriture…
Les techniques de peinture (touche, rythme, transparences, effets de matière), gérer les différentes couches, les dilutions et les empâtements.
Vous travaillerez sur différents supports (papier, kraft, cartons) et utiliserez différents médiums: fusains et pastels secs, peinture acrylique, encres et aquarelles… A vous d’élire ensuite vos médium favoris !
Tout le matériel est fourni par l’Atelier, sauf les pinceaux.
Le travail en petit groupe (max 8 pers) permet un suivi très personnalisé et de rapides progrès.
Que ce soit en figuration (travail d’après photo) ou de façon plus libre et abstraite, le but est de vous entrainer dans un véritable chemin de création.
Un suivi adapté est proposé aux jeunes désirant s’orienter vers des études artistiques.
Paris (11ème arrondissement)

Fermer
L’aquarelle, par sa transparence et son éclat, nous donne envie de voyager, de retranscrire la lumière d’un paysage, un moment vécu, une poésie, une légèreté… elle permet d’exprimer des ambiances subtiles, de jouer avec le hasard de l’eau sur la feuille…

Vous apprendrez d’abord à sélectionner le matériel adéquat (papiers, pinceaux, couleurs) puis, à travers une thématique particulière (nature morte, mer, ciels, végétaux, effets de matière, etc.), vous progresserez en dessin et dans votre pratique, en apprenant à gérer les effets de dilution, les réserves, etc.

De formation graphiste, Christine est une artiste illustratrice qui anime depuis de nombreuses années différents ateliers créatifs en dessin et en peinture, à Paris et proche banlieue. Elle propose un enseignement dynamique et interactif où l’apprentissage et le partage ouvrent naturellement à la notion de plaisir et à la réalisation de soi.

Le petit groupe permet une approche individualisée : chacun est pris en compte et guidé en fonction de ses connaissances.

Matériel requis :
Boîte d’aquarelle, même petite
Un pinceau à réservoir
Un carnet de voyage ou bloc papier aquarelle
Un stylo noir micron waterproof
Paris (11ème arrondissement)

Fermer
Christine Waldeman, artiste peintre et enseignante durant l’année à l’atelier en aquarelle, vous propose une sortie en plein air !

Architecture, végétations, sculptures, passants, perspectives : les bases du dessin de croquis et de l’aquarelle seront expliquées et approfondies tout au long du stage, permettant au débutant de s'initier et au confirmé de reprendre et solidifier ses acquis.

Matériel requis :
Boite d’aquarelle même petite
Un pinceau à réservoir
Un carnet de voyage ou bloc papier aquarelle
Un stylo noir micron waterproof
Un crayon à papier HB
Un pot à eau avec couvercle

Et bien sûr, pique-nique, chapeau, gourde, crème solaire…

ATTENTION : Ce stage ne peut être réglé avec un chèque cadeau Oh Les Beaux Jours
Paris (1er arrondissement)

Fermer
Débutants, initiés ou confirmés, venez explorer votre créativité dans une ambiance chaleureuse et stimulante !

Pendant ce stage, vous serez amenés à vous exprimer le plus librement possible, sans jugement et en dehors de toute notion de “savoir bien dessiner”. Nous laisserons une grande place à la découverte, l’aléatoire, l’intuitif…

Je vous guiderai dans la préparation des supports avec différents effets de matières : épaisseurs de plâtre ou enduits, collages, lavis transparents, etc. Vous découvrirez des effets supplémentaires par l’ajout de pigments de couleur, que l’on s’amusera à “cuisiner” avec différents liants comme le jaune d’œuf, la colle, l’huile, etc.

Ce sera l’occasion de vous reconnecter à vos sensations, pour un moment de création hors du temps.

Tout le matériel est fourni par l’Atelier, sauf les pinceaux.
Le travail en petit groupe (max 8 pers) permet un suivi très personnalisé et de rapides progrès.
Que ce soit en figuration (travail d’après photo) ou de façon plus libre et abstraite, le but est de vous entrainer dans un véritable chemin de création.
Un suivi adapté est proposé aux jeunes désirant s’orienter vers des études artistiques.
Paris (11ème arrondissement)

Fermer
Débutants, initiés ou confirmés venez découvrir ou approfondir votre pratique artistique.
Au cours de ces stages, je m’adapte au niveau de chacun.
L’objectif de ce stage est de vous permettre de découvrir ou approfondir la pratique du dessin et de la peinture et favoriser votre créativité personnelle.

Je vous accompagnerai sur les différentes étapes de construction de vos œuvres :
Bases du dessin, le croquis au fusain: proportions, valeurs, écriture…
Les techniques de peinture (touche, rythme, transparences, effets de matière), gérer les différentes couches, les dilutions et les empâtements.
Vous travaillerez sur différents supports (papier, kraft, cartons) et utiliserez différents médiums: fusains et pastels secs, peinture acrylique, encres et aquarelles… A vous d’élire ensuite vos médium favoris !

Tout le matériel est fourni par l’Atelier, sauf les pinceaux.
Le travail en petit groupe (max 8 pers) permet un suivi très personnalisé et de rapides progrès.
Que ce soit en figuration (travail d’après photo) ou de façon plus libre et abstraite, le but est de vous entrainer dans un véritable chemin de création.
Un suivi adapté est proposé aux jeunes désirant s’orienter vers des études artistiques.
Paris (11ème arrondissement)

Fermer
La pratique du dessin, dit d’observation directe, inscrit en nous le souvenir du lieu et du moment. Pendant ce stage d’initiation au carnet de voyage, je vous initierai aux bases de la perspective simple, au rendu du loin et du proche, à la restitution par le graphisme du foisonnement de la nature.
Nous aurons accès à un lieu d’enseignement horticole et paysagiste : l’école Du Breuil dans le bois de Vincennes. Nous pourrons admirer les créations florales (massifs de fleurs, arbres, arbustes) et nous inspirer des rythmes, des couleurs.
Je vous accompagnerai dans le choix du sujet, vous montrerai comment organiser sa mise en page, tout en libérant le geste – pour un rendu spontané et sensible.
À l’aide de crayons de couleurs, aquarelles, feutres…
Le matériel est fourni, sauf les pinceaux.
Pique-nique sur place
Paris (11ème arrondissement)

Fermer
L’aquarelle “Gansai Tambi” est d’origine japonaise, fabriquée par la maison Kuretake.
Cette entreprise, très réputée dans le monde de l’art pour de nombreux produits de grande qualité, a vu le jour au Japon en 1902 en tant que fabricant de bâtonnets d’encre pour le sumi-e (peinture à l’encre originaire de Chine, apparue au Japon aux alentours du VIIIe siècle).
En prenant principalement le paysage comme sujet et la technique du lavis, qui caractérisent ce mouvement de la peinture japonaise, ce stage sera l’occasion de découvrir un médium éclatant (en limitant toutefois les mélanges), avec lequel on pourra jouer sur la transparence et l’opacité en superposition, entre figuration et abstraction, selon les envies de chacun.
Le matériel est fourni sauf les pinceaux, pause déjeuner dans un petit restaurant à côte de l’atelier.
Paris (11ème arrondissement)