Atelier Dessin Florent Tardieu

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Dessiner les animaux est une tâche qui demande de l'observation et une compréhension des formes qui les constituent.
Nous aborderons les éléments simplifiés qui composent les vertébrés, mais aussi les structures osseuses et morphologiques communes.

Le contenu du stage :
La structure simplifiée du dessin des vertébrés.
Simplifier le dessin de l'animal.
Les éléments corporels principaux.
Le dessin des volumes.
Étude simplifiée du squelette.
Comparaison anatomique entre l'homme et l'animal.
L'emplacement des articulations : étude des pattes postérieures et antérieures.
Myologie de base et comparaisons entre plusieurs vertébrés.
Caractéristiques communes :
les pieds et les griffes, la tête, les yeux, les oreilles.
Étude de la marche et de la course.
Étude des chevaux et les points communs avec d'autres digitigrades.
Les félins, les canidés.

Matériel :
Des crayons hb, 2B, 4b
Un carnet à dessin A3
Un carton à dessin A3 ou une planche A3 avec pince
Un petit siège pliable type trépied
Une gomme et taille-crayon à réservoir
Crayons de couleurs
Pinceau à réservoir et encre noire aquarellable ecoline ou colorex
4 feutres ACRYLIQUES : bleu clair, moyen, foncé
Règle de 30 cm

Lundi : galerie de paléontologie 10h à 17h
Mardi : ménagerie du jardin des plantes 10h à 17h
Mercredi : galerie de paléontologie 10h à 17h
Jeudi et vendredi : grande galerie de l'évolution 10h à 17h

Contact Florent Tardieu :
flcharc@yahoo.fr
Tel : 06 25 29 11 18
Paris (5ème arrondissement)

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Ce stage de dessin a pour objet le dessin de la tête et du visage afin de mieux appréhender le travail du portrait. Depuis les étapes préalables de construction jusqu’à la finalisation du dessin avec les valeurs.
Chaque jour abordera un médium de dessin différent.

Pour dessiner un visage, il est nécessaire d’en comprendre les proportions, les éléments principaux structurels du crâne, de voir comment une tête tourne dans l’espace et ensuite de voir comment se place les valeurs.

Contenu du cours :
– Proportions de la tête : face, 3/4 et profil.
- Dessiner les yeux, la bouche, les oreilles.
– Étapes successives depuis la construction à la finalisation avec les valeurs.
– Repère osseux et musculaires.
– Dessin des valeurs : ombres et lumière
– Travail avec différents médiums de dessin

Les cours sont réalisés sur la base d’explications théoriques, de démonstrations suivies d’applications pratiques.

Matériel :
Carton à dessin A3, planche A3 avec pinces.
Carnet à dessin Paint on A3 250g multitechniques 6 couleurs Clairefontaine
Crayons à papier 2b, 5b et 8b ou 9b ou plus.
Une gomme et un taille-crayon à réservoir.
2 pinceaux à réservoir et encre noire aquarellable colorex ou écoline.
Quelques crayons de couleurs.
Feutres ACRYLIQUE (pas à l'alcool) gris moyen, noir et blanc.

Nous nous retrouvons à 10h le premier jour du stage devant la pyramide inversée qui se situe au bout de la galerie du Carrousel du Louvre.

Contact : Florent Tardieu
flcharc@yahoo.fr
tel : 06 25 29 11 18
Paris (1er arrondissement)

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Ce stage permet d'apprendre à dessiner les arbres, les plantes, les rochers, l'eau et ses reflets. Depuis la structure principale qui compose ces différents éléments jusqu'à la manière de les représenter dans les détails. Au-delà de la valorisation et de la recherche des contrastes.
Nous travaillerons la structure de la composition du paysage, les premiers et seconds plans et les différentes notions qui s'y rattachent.

Le contenu :
- Dessiner un arbre avec des étapes : le cadrage, puis le croquis, le travail des détails et la valorisation.
- Dessiner l'eau, les buissons, les rochers, les nuages : les structures qui le composent.
- La composition et la création d'un paysage.
- Les plans et les valeurs.
- La composition.
- Les ombres et les reflets en perspective.

Matériel :
Carnet à dessin lay out A3 75 gr
Crayons à papier hb, 2b, gomme et taille-crayon à réservoir.
3 feutres à l'alcool gris clair, moyen et noir
Une planche A3 en bois avec pinces.

Contact : flcharc@yahoo.fr
tel : 06 25 29 11 18
Paris (1er arrondissement)

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L'idée de ce stage est d'apprendre la perspective afin d'en utiliser les éléments spécifiques pour le dessin de décor.

La perspective est une des bases fondamentales du dessin : elle permet de concevoir les objets, bâtiments, personnages en volume, de développer son vocabulaire graphique et d'explorer maintes possibilités liées à la création d'une image.

Le contenu du stage :
- Les bases de la perspective : la ligne d'horizon, le point de fuite principale, les points de distance, le plan du tableau, la ligne de terre, le champ visuel...
- Dessiner le cône, le cercle, la sphère, la mosaïque, les formes de base.
- Le pont en perspective.
- La perspective parallèle, oblique et aérienne.
- Les plans inclinés
- Les escaliers : avec 1, 2 pentes et l'escalier hélicoïdale.
- Les reflets : dans une glace et dans l'eau.
- Le point de fuite en dehors du tableau.
- La perspective des ombres en lumière naturelle et artificielle.
- Le bateau, l'avion en perspective.

Le cours est suivi d'exercices pratiques qui permettent d'appliquer la théorie.

Le stage aura lieu les lundi, mardi, jeudi et vendredi.
Pour 30 euros supplémentaires, vous pouvez participer à mon cours collectif du mercredi de 14h à ou 17h à 21h.

Matériel :
Des crayons HB et 2B
Un carnet à dessin A3
Une gomme et taille-crayon
Un compas
Une règle de 30 cm ou 50 cm.
Des crayons de couleurs.

Contact : Florent Tardieu
flcharc@yahoo.fr
Tel : 06 25 29 11 18
Paris (1er arrondissement)

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Dessiner au musée permet de réaliser des dessins, des croquis avec des techniques simples, rapides sans pour autant mettre de côté les fondamentaux nécessaires à la bonne réalisation des dessins (perspective de base, formes, axes, valeurs, composition, couleur).

Des explications, des démonstrations et des corrections sont effectuées. Nous travaillons avec des techniques différentes (feutres, aquarelle, crayons divers…)

Les séances déroulent dans les musées (Musée du Louvre, Grand palais...) mais aussi en extérieur c'est à dire dans des quartiers différents de Paris : jardins, rues, cafés…
Perspective de base : la ligne d'horizon et le point de vue. Perspectives frontales, obliques, plongeante et plafonnante.
Dessin des objets et des bâtiments.
La végétation, les arbres.
Travailler les valeurs et les successions de plans.
Les bases de la couleur.

Ces stages peuvent être suivis sur 2 ou 4 jours. Pour les personnes qui participent 4 jours, des exercices sont proposés et ensuite corrigés.

Matériel (à définir selon les sujets abordés :
Carnet à dessin A4, 3 pinceaux à réservoir, encre noire aquarellable (écoline ou colorex), feutres waterproof noirs type liner, 2 feutres gris à l'alcool( clair et foncé) type copics, crayons sépia, sanguine, blanc, pierre noire, feutres acrylique (liquitex, Marvel, molotow, Posca), crayons de couleurs.
Paris (1er arrondissement)

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Dessiner au musée permet de réaliser des dessins, des croquis avec des techniques simples, rapides sans pour autant mettre de côté les fondamentaux nécessaires à la bonne réalisation des dessins (perspective de base, formes, axes, valeurs, composition, couleur).

Des explications, des démonstrations et des corrections sont effectuées. Nous travaillons avec des techniques différentes (feutres, aquarelle, crayons divers…)

Les séances déroulent dans les musées (Musée du Louvre, Grand palais...) mais aussi en extérieur c'est à dire dans des quartiers différents de Paris : jardins, rues, cafés…
Perspective de base : la ligne d'horizon et le point de vue. Perspectives frontales, obliques, plongeante et plafonnante.
Dessin des objets et des bâtiments.
La végétation, les arbres.
Travailler les valeurs et les successions de plans.
Les bases de la couleur.

Ces stages peuvent être suivis sur 2 ou 4 jours. Pour les personnes qui participent 4 jours, des exercices sont proposés et ensuite corrigés.

Matériel (à définir selon les sujets abordés :
Carnet à dessin A4, 3 pinceaux à réservoir, encre noire aquarellable (écoline ou colorex), feutres waterproof noirs type liner, 2 feutres gris à l'alcool( clair et foncé) type copics, crayons sépia, sanguine, blanc, pierre noire, feutres acrylique (liquitex, Marvel, molotow, Posca), crayons de couleurs.
Paris (1er arrondissement)

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Dessiner au musée permet de réaliser des dessins, des croquis avec des techniques simples, rapides sans pour autant mettre de côté les fondamentaux nécessaires à la bonne réalisation des dessins (perspective de base, formes, axes, valeurs, composition, couleur).

Des explications, des démonstrations et des corrections sont effectuées. Nous travaillons avec des techniques différentes (feutres, aquarelle, crayons divers…)

Les séances déroulent dans les musées (Musée du Louvre, Grand palais...) mais aussi en extérieur c'est à dire dans des quartiers différents de Paris : jardins, rues, cafés…
Perspective de base : la ligne d'horizon et le point de vue. Perspectives frontales, obliques, plongeante et plafonnante.
Dessin des objets et des bâtiments.
La végétation, les arbres.
Travailler les valeurs et les successions de plans.
Les bases de la couleur.

Ces stages peuvent être suivis sur 2 ou 4 jours. Pour les personnes qui participent 4 jours, des exercices sont proposés et ensuite corrigés.

Matériel (à définir selon les sujets abordés :
Carnet à dessin A4, 3 pinceaux à réservoir, encre noire aquarellable (écoline ou colorex), feutres waterproof noirs type liner, 2 feutres gris à l'alcool( clair et foncé) type copics, crayons sépia, sanguine, blanc, pierre noire, feutres acrylique (liquitex, Marvel, molotow, Posca), crayons de couleurs.
Paris (1er arrondissement)

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Dessiner au musée permet de réaliser des dessins, des croquis avec des techniques simples, rapides sans pour autant mettre de côté les fondamentaux nécessaires à la bonne réalisation des dessins (perspective de base, formes, axes, valeurs, composition, couleur).

Des explications, des démonstrations et des corrections sont effectuées. Nous travaillons avec des techniques différentes (feutres, aquarelle, crayons divers…)

Les séances déroulent dans les musées (Musée du Louvre, Grand palais...) mais aussi en extérieur c'est à dire dans des quartiers différents de Paris : jardins, rues, cafés…
Perspective de base : la ligne d'horizon et le point de vue. Perspectives frontales, obliques, plongeante et plafonnante.
Dessin des objets et des bâtiments.
La végétation, les arbres.
Travailler les valeurs et les successions de plans.
Les bases de la couleur.

Ces stages peuvent être suivis sur 2 ou 4 jours. Pour les personnes qui participent 4 jours, des exercices sont proposés et ensuite corrigés.

Matériel (à définir selon les sujets abordés :
Carnet à dessin A4, 3 pinceaux à réservoir, encre noire aquarellable (écoline ou colorex), feutres waterproof noirs type liner, 2 feutres gris à l'alcool( clair et foncé) type copics, crayons sépia, sanguine, blanc, pierre noire, feutres acrylique (liquitex, Marvel, molotow, Posca), crayons de couleurs.
Paris (1er arrondissement)

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Dessiner au musée permet de réaliser des dessins, des croquis avec des techniques simples, rapides sans pour autant mettre de côté les fondamentaux nécessaires à la bonne réalisation des dessins (perspective de base, formes, axes, valeurs, composition, couleur).

Des explications, des démonstrations et des corrections sont effectuées. Nous travaillons avec des techniques différentes (feutres, aquarelle, crayons divers…)

Les séances déroulent dans les musées (Musée du Louvre, Grand palais...) mais aussi en extérieur c'est à dire dans des quartiers différents de Paris : jardins, rues, cafés…
Perspective de base : la ligne d'horizon et le point de vue. Perspectives frontales, obliques, plongeante et plafonnante.
Dessin des objets et des bâtiments.
La végétation, les arbres.
Travailler les valeurs et les successions de plans.
Les bases de la couleur.

Ces stages peuvent être suivis sur 2 ou 4 jours. Pour les personnes qui participent 4 jours, des exercices sont proposés et ensuite corrigés.

Matériel (à définir selon les sujets abordés :
Carnet à dessin A4, 3 pinceaux à réservoir, encre noire aquarellable (écoline ou colorex), feutres waterproof noirs type liner, 2 feutres gris à l'alcool( clair et foncé) type copics, crayons sépia, sanguine, blanc, pierre noire, feutres acrylique (liquitex, Marvel, molotow, Posca), crayons de couleurs.
Paris (1er arrondissement)

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Dessiner au musée permet de réaliser des dessins, des croquis avec des techniques simples, rapides sans pour autant mettre de côté les fondamentaux nécessaires à la bonne réalisation des dessins (perspective de base, formes, axes, valeurs, composition, couleur).

Des explications, des démonstrations et des corrections sont effectuées. Nous travaillons avec des techniques différentes (feutres, aquarelle, crayons divers…)

Les séances déroulent dans les musées (Musée du Louvre, Grand palais…) mais aussi en extérieur, c'est-à-dire dans des quartiers différents de Paris : jardins, rues, cafés…
Perspective de base : la ligne d'horizon et le point de vue. Perspectives frontales, obliques, plongeante et plafonnante.
Dessin des objets et des bâtiments.
La végétation, les arbres.
Travailler les valeurs et les successions de plans.
Les bases de la couleur.

Ces stages peuvent être suivis sur 2 ou 4 jours. Pour les personnes qui participent 4 jours, des exercices sont proposés et ensuite corrigés.

Matériel (à définir selon les sujets abordés) :
Carnet à dessin A4, 3 pinceaux à réservoir, encre noire aquarellable (écoline ou colorex), feutres waterproof noirs type liner, 2 feutres gris à l'alcool( clair et foncé) type copics, crayons sépia, sanguine, blanc, pierre noire, feutres acrylique (liquitex, Marvel, molotow, Posca), crayons de couleurs.
Paris (1er arrondissement)

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Ce stage permet d'apprendre à dessiner les arbres, les plantes, les rochers, l'eau et ses reflets. Depuis la structure principale qui compose ces différents éléments jusqu'à la manière de les représenter dans les détails. Au-delà de la valorisation et de la recherche des contrastes, ce stage permet d'aborder la technique de l'aquarelle.

Le contenu :
- Dessiner un arbre avec des étapes : le cadrage, puis le croquis, le travail des détails et la valorisation.
- Dessiner l'eau, les buissons, les rochers, les nuages : les structures qui le composent.
- La composition et la création d'un paysage.
- Dessin sur le motif.
- Les tons, les valeurs, la saturation/la lumière.
- Les couleurs primaires, secondaires et tertiaires.
- Technique de l'utilisation de l'aquarelle.
- Les étapes d'un dessin à l'aquarelle.
- La composition.
- Les ombres et les reflets en perspective.

Matériel :
Carnet à dessin A4
carnet aquarelle A3 300 gr cellulose (Hahnemule)
Crayons à papier hb, 2b, gomme et taille-crayon.
Une planche A3 en bois avec pinces.
Aquarelle en tube extra fine : laque de garance foncée, jaune de cadmium moyen, bleu de Prusse, noir de fumée (et éventuellement Brun Van Dyck, rose permanent et bleu royal)
(Ou aquarelle en godets extra fine).
Pinceaux, une palette large et plate (couvercle plastique par exemple)
Un petit siège pliable.

Le stage se déroulera dans deux endroits différents : le Jardin des Plantes, Parc des Buttes-Chaumont, jardin du Luxembourg et lieux divers à Paris.

Contact : flcharc@yahoo.fr
tel : 06 25 29 11 18
Paris (5ème arrondissement)

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L'objectif de ce stage est, en partant de référence documentaire puis en dessinant avec modèle vivant de travailler le dessin et la peinture à l'aide d'explications théoriques, de démonstrations et de corrections.

Nous travaillerons préalablement le dessin pour accéder à la peinture.

Paiement du modèle en supplément à répartir entre les participants.

Matériel utilisé :
Carnet à dessin A3 multitechnique 250 g ou carnet papier toilée
crayons à papier
Tube acrylique gris moyen et gesso
Peinture acrylique ou huile : blanc de titane, jaune de cadmium moyen, rouge de cadmium moyen, laque de garance foncé, bleu outremer, bleu de Prusse, noir d'ivoire, ocre jaune et terre de sienne brulée.

Pour l'huile :
Essence de térébenthine rectifiée et essence d'aspic.
Siccatif de courtrais et médiums à peindre.

Le contenu :
- Apprendre Les proportions de la tête et du corps
- Les proportions du corps humain. Gesture et mannequin.
- Les formes synthétiques et les volumes.
- Bases de la couleur et techniques de la gouache, acrylique et huile

Le matin : dessin et peinture : théorie et exercices
Après-midi : dessin et peinture avec modèle vivant

Contact : Florent Tardieu
flcharc@yahoo.fr
tel : 06 25 29 11 18
Paris (11ème arrondissement)

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Ce stage a pour objectif de s'attarder sur le dessin de la tête et du corps humain. Depuis l'apprentissage des proportions, à la structure osseuse, en passant par les muscles de bases, nous travaillerons la construction de ces deux éléments en utilisant également des formes simples et synthétiques.

Des explications seront données, des démonstrations effectuées et nous travaillerons d'après les bustes et statues du Louvre et du musée d'Orsay.

Contenu du cours :
- Proportions de la tête : face, 3/4 et profil
- Étapes successives depuis la construction à la finalisation.
- Repère osseux et musculaires.
- Dessin des valeurs : ombres et lumière
- Proportions du corps humain
- Formes de bases
- Étude de détails

Matériel : carnet à dessin A3 lay out, carton à dessin A3 et planche en bois A3 avec pince, crayons à papier hb. 2b,quelques crayons de couleurs, une règle de 30 cm ou 50 cm, un feutre noir waterproof type liner et 2 feutres à l'alcool copic gris clair et moyen.
Paris (1er arrondissement)

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Ce stage de dessin a pour objet le dessin de la tête et du visage afin de mieux appréhender le travail du portrait. Depuis les étapes préalables de construction jusqu’à la finalisation du dessin avec les valeurs.
Chaque jour abordera un médium de dessin différent.

Pour dessiner un visage, il est nécessaire d’en comprendre les proportions, les éléments principaux structurels du crâne, de voir comment une tête tourne dans l’espace et ensuite de voir comment se place les valeurs.

Contenu du cours :
– Proportions de la tête : face, 3/4 et profil.
- Dessiner les yeux, la bouche, les oreilles.
– Étapes successives depuis la construction à la finalisation avec les valeurs.
– Repère osseux et musculaires.
– Dessin des valeurs : ombres et lumière
– Travail avec différents médiums de dessin

Les cours sont réalisés sur la base d’explications théoriques, de démonstrations suivies d’applications pratiques.

Matériel :
Carton à dessin A3, planche A3 avec pinces.
Carnet à dessin Paint on A3 250g multitechniques 6 couleurs Clairefontaine
Crayons à papier 2b, 5b et 8b ou 9b ou plus.
Une gomme et un taille-crayon à réservoir.
2 pinceaux à réservoir et encre noire aquarellable colorex ou écoline.
Quelques crayons de couleurs.
Feutres ACRYLIQUE (pas à l'alcool) gris moyen, noir et blanc.

Nous nous retrouvons à 10h le premier jour du stage devant la pyramide inversée qui se situe au bout de la galerie du Carrousel du Louvre.

Contact : Florent Tardieu
flcharc@yahoo.fr
tel : 06 25 29 11 18
Paris (1er arrondissement)

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L'idée de ce stage est d'apprendre la perspective afin d'en utiliser les éléments spécifiques pour le dessin de décor.

La perspective est une des bases fondamentales du dessin : elle permet de concevoir les objets, bâtiments, personnages en volume, de développer son vocabulaire graphique et d'explorer maintes possibilités liées à la création d'une image.

Le contenu du stage :
- Les bases de la perspective : la ligne d'horizon, le point de fuite principale, les points de distance, le plan du tableau, la ligne de terre, le champ visuel…
- Dessiner le cône, le cercle, la sphère, la mosaïque, les formes de base.
- Le pont en perspective.
- La perspective parallèle, oblique et aérienne.
- Les plans inclinés
- Les escaliers : avec 1, 2 pentes et l'escalier hélicoïdale.
- Les reflets : dans une glace et dans l'eau.
- Le point de fuite en dehors du tableau.
- La perspective des ombres en lumière naturelle et artificielle.
- Le bateau, l'avion en perspective.

Le cours est suivi d'exercices pratiques et qui permettent d'appliquer la théorie.

Le stage aura lieu dans les jardins : Tuileries, Luxembourg.
Matériel :
Des crayons HB et 2B
Un carnet à dessin A3
Une gomme et taille-crayon
Un compas
Une règle de 30 cm ou 50 cm.
Des crayons de couleurs.

Contact : Florent Tardieu
flcharc@yahoo.fr
Tel : 06 25 29 11 18
Paris (1er arrondissement)