Lors de cette après-midi découverte, je commence toujours par présenter rapidement mon univers et ma manière de travailler. Puis j’invite chacun à choisir un dessin parmi une sélection que j’ai préparée : animaux, paysages, créatures, objets, silhouettes… Je veille à proposer des dessins adaptés à tous les niveaux, pour que chacun puisse trouver celui qui l’inspire sans se sentir dépassé.
Une fois le dessin choisi, on s’installe. Je montre alors, très simplement, comment préparer une palette, comment humidifier l’acrylique, comment poser les premières couches. Je peins un petit exemple à côté pour le geste, la manière de mélanger, l’importance des lumières et des ombres, mais sans jamais faire à votre place. Mon rôle, c’est de les guider, pas de corriger la main.
Ensuite, chacun commence la mise en couleur de son dessin. Je circule de table en table, je conseille : quelle couleur choisir pour donner du relief, comment éviter que tout soit “plat”, comment enrichir un fond, comment poser une ombre discrète, comment faire ressortir un regard, une plume, une aile… Je propose des petites astuces, parfois un effet simple qui fait toute la différence : un léger glacis, un contraste plus marqué, une touche plus lumineuse.
Au fur et à mesure que votre peinture avance, je vous accompagne dans les choix qui donnent vie à l'image. L’objectif est clair : que chacun reparte avec une œuvre terminée, propre, harmonieuse et que vous en soyez fiers.
Vers la fin, j’aide à ajuster les détails finaux : le dernier éclat de lumière, l’ultime ombre, une petite correction qui fait ressortir le dessin. Ce que je veux, dans cet atelier, c’est offrir une vraie découverte : simple, accessible, mais valorisante. Une parenthèse où, en quelques heures seulement, on réalise une image qu’on pourra accrocher chez soi.
Techniques : 
