Le Goupil de Mauperthuis

VACANCES de Pâques 2026
Cours de peinture de paysage à l'encre selon la tradition chinoise et japonaise (Suibokuga 水墨画, « image à l'eau et à l'encre »).

Je vous propose une immersion dans la pratique suibokuga, en s'inspirant de l'école Momoyama du XVIème siècle.
Nous suivrons la voie des grands maîtres, en commençant par Hasegawa Tohaku, à travers l'étude du pin, motif fondateur.

La pratique s'étend aussi à la peinture décorative de paravents, où le paysage se déploie dans l'espace et le rythme.
Pins et brume deviennent alors une composition très élégante, entre l'art et la contemplation.

Le travail porte sur le maniement du pinceau, la maîtrise des gris, le rapport à l'eau et l'absorption du papier, dans une approche à la fois technique et sensible.

Une peinture du souffle et du silence, qui cultive la tranquillité, l'attention et la justesse du geste.

ŒUVRE : Parapents aux pins, Hasegawa Tohaku
Si vous voulez regarder l'œuvre, c'est une très belle œuvre.
YouTube : https://www.youtube.com/watch?v=o1dBtp9XbLQ

Programme stage 3 jours :

Jour 1 - Le regard et le geste
. Présentation de l'œuvre contexte Momoyama, notion de vide et de rythme
. Observation : composition, alternance plein/vide, respiration du paysage
. Posture, tenue du pinceau, énergie du trait
. Exercices de traits, troncs, branches, racine
. Premiers pins sur papier d'étude.

Jour 2 - L'encre, l'eau et le papier
. Présentation de l'encre, densités, échelle des gris.
. Contrôle de l'eau et lecture de l'absorption du papier
. Travail des brumes, fondus, disparitions
. Pins dans la profondeur : Plans distances, effacement
. Études complètes de fragments de paravent

Jour 3 - La composition du paravent
. L'organisation de l'espace en panneaux
. Continuité du paysage et circulation du regard
. Équilibre entre répétition et variation des pins
. Réalisation d'un paravent inspiré de Tohaku
. Ajustements finaux, silences, respiration de l'œuvre

Les élèves repartent avec une compréhension technique, mais aussi une expérience du temps lent, du vide et de la tranquillité, propres à cette peinture.